既遵循曲牌的程式性，又能写出有个性、服务于戏剧情节所需要的唱腔。这难度最大，创作方式类似带着镣铐跳舞。要写好不容易，但昆曲曲牌的程式、格律给度曲者还是留有一定的余地，给你做文章。除了遵循必需遵循的部分，其他方面还是有很大的回旋余地。这应是昆曲新编、新创剧目的主要音乐创作方式。

“理筑其形，情铸其魂”，在《怜香伴》的唱腔写作上，基本上是依据这个理念写的。关于昆曲曲牌格律的书有不少，但归纳总结比较详细的、最实用的还是数四本《昆曲曲牌及套数范例集》，尽管有的地方也不是太理想，但毕竟还是当前最可参考的工具书。《怜香伴》中凡昆曲曲牌都依据此范例集而写。

关于唱腔设计

昆曲在传统中的所谓“集曲”、“犯调”等也是一种变通手法。《怜香伴》全剧唱腔力求传统本原，当然有的地方还是有些想法，如第四场的【江儿水】，崔、曹对唱的那段，在声部和演唱上借用了一些其他的写作手法。这次唱腔写好后没有到排练场与演员、乐队接触互动，心中有些没底。以往都是在排练现场有不少即兴处理与改动。我对导演说，演员润腔需要以戏的情绪而润。有时腔稍显简单些，只要情绪到位反而更好。唱腔（包括音乐）力求以清丽委婉风格为主，突出昆曲音乐的典雅与空灵。

关于新尝试

崔笺云或可用古琴（没古琴可用古筝）的音色来体现，曹语花或可用箫的音色来体现。两个主题音乐要有一定的对比度，可单独出现，也可由复调同时出现，始终贯穿。乐队编制是10个左右的小乐队，编配能类似室内乐重奏手法，力求清淡、典雅，配器上着重发挥特色乐器的表现功能。尤其对古筝、古琴、琵琶、箫、高胡及特色打击乐的写作和体现。当然，这只是一些建议，可能音乐设计者有更好的想法，期望音乐设计与配器为整台音乐添光加彩。

 

暗中但觉香浮动
认处难分影是非
真佳会
谩道是伊能怜我
我更怜伊

 

 

 

知音版《怜香伴》紧张排练中

关于对比

     周 友 良

 

国家一级作曲，苏州市音乐家协会主席。系中国音乐家协会会员、江苏省音乐家协会理事、江苏省音协戏曲音乐委员会副主任。三十多年来，创作了不少各种题材和体裁的音乐作品， 先后在《音乐创作》、《歌曲》、《音乐周报》等各级音乐刊物以及中央到省市的各级电台和电视台发表了数百部（首）作品。创作涉及多个领域，多次在全国和省内外获奖。2006年，被文化部授予“昆曲艺术优秀主创人员”称号。2013年，获第九届中国音乐金钟奖。

主要戏剧作品

昆剧音乐《都市寻梦》、《况钟》、青春版《牡丹亭》、《西施》、《白蛇传》等，苏剧音乐《五姑娘》（合作）、《风筝树 相思河》、《花魁记》、《童言无忌》、《滿庭芳》，话剧音乐《秦淮人家》等。